演奏與聆聽
國立藝專國樂科的竹笛訓練,使氣息、指法、音域與舞台需要成為理解樂器的起點。
人物與歷史
從竹笛演奏與廣播教育,到樂器製造、工房、樂團、策展、導聆與兩岸文化交流。
林谷珍・1952 年生於新竹
林谷珍畢業於國立藝專國樂科,主修中國竹笛。演奏訓練讓他日後進入樂器製作時,始終從吹奏、指法與舞台需要看待尺寸和音準。
自 1995 年起,他主持導聆傳統民族器樂獨奏音樂會逾百場,足跡遍及台灣、中國大陸、香港與新加坡,長期連結不同地域、流派與世代。
家族與工作室影像
早期照片的精確年代與部分人物仍待家族檔案確認,因此只標示目前能安全辨識的情境。


四種工作,同一條主線
林谷珍的工作不是彼此分離的四份履歷。舞台經驗影響製作,製作知識進入導聆,而導聆與策展又決定哪些聲音值得被留下。
國立藝專國樂科的竹笛訓練,使氣息、指法、音域與舞台需要成為理解樂器的起點。
由竹材、孔位與調音出發,使用測量與加工設備提高可重複性,再以實際吹奏完成最後判斷。
把演奏家、流派、作品來源與技法放回歷史脈絡,讓觀眾不只聽到一首曲,也理解它從何而來。
節目單、影音、訪談、曲譜與出版品共同留下演奏家的聲音、語言與時代位置。

從演奏到公共教育
林谷珍曾在漢聲電台、高雄廣播電台,以及復興、台灣、民本、教育等電台介紹中國竹笛;2000 至 2002 年主持中廣音樂網《音樂中國情》。這段經驗也形塑他後來以導聆把曲目、流派與人物說清楚的工作方式。
樂器事業與組織
這些名稱不是同一間店的更名,而是不同階段的製造、教學、演出與研究組織,共同構成今日工作室的前史。
成立長河事業,專司中國傳統樂器製作,進入系統性的生產與改良現場。
成立琴園樂器有限公司及音樂教學中心,把製作、銷售與學習連結起來。
成立琴園國樂團,逐步發展演奏、伴奏、音樂會製作與出版能力。
家族履歷把 1998 年列為林谷珍笛子工房的重要節點;臺藝大校友資料另記 1982 年已有笛藝工作室,本頁保留兩者差異。
延續製笛、選笛與調音,也整理數十年累積的出版、樂譜與影音典藏。
組織名稱與資料說明
家族履歷記載 1980 年成立長河事業、1982 年成立琴園樂器與教學中心;公開節目資料則可追溯 1984 年的「琴園音樂小集」,以及 1988 年正式成立的琴園國樂團。它們分別承擔製造、教學、演出與出版。
臺藝大校友資料記載 1982 年已有「林谷珍笛藝工作室」;家族履歷另把 1998 年列為「林谷珍笛子工房」的重要節點。現階段保留兩種名稱與年份,不把它們誤寫成同一事件。
這種資料差異也說明為何典藏重要:品牌名稱會變,節目單、證書、出版資訊與當事人口述能幫助後來的人還原每一階段的實際功能。
1984—1998・製作研究
公開節目冊可確認 1984 年研發電腦數位竹笛鑽孔設備,臺藝大校友資料確認橫哨笛專利;獎項、專利與雷射導入的個別年份依家族履歷標示,並在製笛頁逐項說明證據層級。
出版與專業肯定
詹永明演奏、琴園文化藝術發行的出版品,入圍第 12 屆金曲獎最佳演奏人獎。
入圍第 19 屆金曲獎最佳傳統音樂專輯,杜如松同時入圍最佳傳統音樂詮釋獎。
影音出版入圍第 26 屆傳藝金曲獎最佳傳統表演藝術影音出版獎。
人物與文化年表
就讀國立藝專國樂科,主修中國竹笛,奠定以演奏理解樂器的基礎。
投入中國傳統樂器的製作、研究與生產。
建立製作、樂器服務與教學相互支撐的事業。
公開節目冊確認 1984 年研發數位竹笛鑽孔設備;國樂器改良獎與橫哨笛專利則依家族履歷及臺藝大校友資料分別標示。
從樂器製作延伸至演奏、伴奏、錄音錄影、曲譜和影音出版。
邀請近三十位演奏家來台,系統記錄演出與訪談,並累積近二百首笛樂曲譜及相關出版資料。
家族履歷把雷射雕刻與 1998 年笛子工房列為重要節點;公開校友資料另記 1982 年已有笛藝工作室,本頁保留兩者差異。
主持中廣音樂網節目,持續以廣播介紹民族音樂、人物與作品。
創建說書人音樂劇場;影音出版於 2015 年入圍第 26 屆傳藝金曲獎最佳傳統表演藝術影音出版獎。
以音樂、敘事與城市歷史交融,開展傳統音樂劇場的新形式。
獲聘民樂系民族管樂團隊專家,講授現代科技、竹笛製作與調音實務。
多位竹笛名家於台北中山堂同台,回望琴園長期累積的文化網絡。
策展《風華大稻埕》與《文協台灣・百年的光與影》。
2023 年獲聘淥江書院客座教授;2024 年參與《臺灣茶業之父李春生》擔任說書人。
資料來源與審閱方式
本站不以搜尋摘要取代原始資料。人物與節目優先引用政府、學校、場館和國藝會檔案;樂器結構與聲學優先引用博物館及學術研究。
內容最後核對:2026 年 7 月 18 日
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